著名摄影家张爱图先生三十年来勤奋创作，著作甚丰，尤其在风光、舞台、花卉摄影方面有着广泛影响。新春伊始，张爱图风光摄影艺术展在市文联当代艺术馆举办并举行了艺术研讨会。摄影家于德水、魏德忠、武郑生、诗人王怀让、美学教授刘成纪、摄影理论家陈晓琦、高级记者徐长青、画家封曙光、罗治安等省市著名艺术家出席研讨会，对他的艺术作品进行研讨。

　　风花雪月溢真情

　　张爱图先生的作品是心灵与自然的沟通、对话，他把大自然掌握在怀抱中，拍出了自然山水的灵性和摄影家的丰富情感，以情动人，赋予自然现象以生命，给人深深的感染和很大的震撼。他选择的对象不论是江南三月，还是北国雪乡，不论是金秋坝上还是蔚蓝海滨，都是大千世界最美的部位。他镜头里的山山水水、不论是明快、秀丽、雅致、热烈还是厚重、雄浑、苍茫、神秘，都包含着对大自然的赞美。垂柳叶绿的郑州、桃花争艳的西湖、白云羊群奔驰的草原，均透出太平盛世、和谐社会的安乐祥和。他的作品中洋溢着热爱自然、热爱生活的激情，表现出积极向上、乐观畅达的人生态度，飞扬着追寻美、创造美、传播美的艺术理想。

　　诗意的和谐美

　　“诗意的和谐之美”是张爱图风光摄影的鲜明特色。他追求传统美学的意境，坚持经典影像语言风格，用光讲究，构图严谨，巧妙地运用对比、节奏、呼应、均衡等手法，作品创意新颖、情景交融，充满诗情画意。在《冬天童话》中，东北雪乡雪裹木屋一片春联飞红，银妆山村数只灯笼争俏，如画龙点睛，妙趣横生。《嵩山古寺》一幅，山势雄伟，沟壑众横，占满了画面，而在坡底暗部古建隐现，若非屋顶白雪，几乎融入大山，大与小、点与面、藏与露强烈对比又浑然天成，颇得深山藏古寺之妙。在《富春江》这幅作品中，通过逆光拍摄，烟雾腾腾的水面在夕阳低色温下彤红欲燃，渔船和船夫划桨的姿态形成生动的剪影，产生出强烈的视觉冲击力和深邃的意境。

　　拍出中原文化底色

　　张爱图先生对于题材有着独到的理解和独到的发现，能够穿透表象触及本质。如几幅“嵩山”，拍出了画家很难表现的那种既坚硬又明晰的质感，给嵩山纹理分明的地质特点一个完善的再现，表现的是大山但画面非常有穿透力，让我们看到嵩山的实质，也可以说是传统文化的实质。还有关于黄河的作品，抗日战争以来，我们对黄河的理解和表现往往是一泻千里的咆哮的，象征民族向上精神的那种亮丽、发热的色彩，正是这样一个传统使我们忽略了黄河的一种宁静的底色。张爱图先生的《黄河》，沙滩上一只小舟，给我们呈现了一种非常沉淀的宁静之美，这种宁静之美是黄河文化一种本质的东西。还有张爱图先生拍摄的中原山水，也表现了中原地带的本色。

　　坚守的价值

　　张爱图先生３０多年的摄影艺术之路可归结为对民族文化艺术传统的坚持和延续。这不仅是一种非常可贵的艺术精神，而且正是也只有在长期的坚守中才能使艺术家的个性与精神积淀于创作思维和艺术形象之中，形成固定的视角和艺术风格。所以我们感到张爱图先生与他手中的相机、与他钟情的大自然已经融为一体，他用自己的眼光、学识、素养、情感观察、表现大自然，作品为精神的外化。在目前这样一个新潮迭起，各种艺术观念不断变化的时代，坚守往往会被看作保守，看做一种有待更新的状态，但是，对艺术价值的判断不在一时一地。现在说艺术与非艺术的界线正在消失，而真正作为艺术的作品还是会有它的本质规定。可以说，张爱图先生的创作方式是一种长远的、永恒的方式。