■本报记者 李 颖

在即将到来的五一小长假里，由中国杂技团带来的大型情境杂技《一品一三绝》将在河南艺术中心连续上演4场。《一品一三绝》究竟是怎样一台演出？魅力何在？前不久，中国杂技团团长孙福和率团来到郑州，面对记者一一破阵，讲述《一品一三绝》是如何从传统杂技所遭遇的尴尬中突围的。

尴尬一：杂技不登大雅之堂

中国杂技自唐宋出现至今已2000多年，一直存活于勾栏瓦舍，从未登堂入室。在多数国人眼中，杂技一直是灰头土脸的地摊形象，耍来耍去无非是顶坛子、蹬椅子、爬竿子那几下子。近年来，杂技节目每每惊艳大型晚会，却始终难以改变国人对杂技的印象。孙福和接受采访时毫不讳言：如今，有人愿意花几千元看明星演唱会，买票听交响乐、看芭蕾舞，却很少有人买票看杂技，尽管现在的杂技从品质到技术都毫不逊色。

《一品一三绝》怎么破阵？孙福和说：“杂技是不断挑战人类自身能力的极限并实现新的超越的艺术，是对人类能力的炫耀，对人类智慧的赞美。观众不愿花钱买票看杂技，不是我国的杂技水准不高，相反，中国杂技演员的深厚功底和节目技巧的难度是其他国家无法比拟的。观众缺位的问题不在于技艺技巧，而在于文化含金量。”《一品一三绝》汲取了中国优秀传统文化的营养，是一台杂技与书法绘画等多种艺术形式相辅相成、通过高新科技手段完美展示的杂技晚会。

很多杂技演出在国内几乎没有市场，不少团体被迫出国“挣外快”，可谓墙里开花墙外香。而国内观众看杂技的机会越来越少，导致观众离杂技越来越远，市场越来越小。尤其是作为消费主体的80后、90后不买账。

对于这个问题，孙福和话锋一转，从河南艺术中心说起：“这么漂亮的剧场坐落在郑州，可是再好的

场也需要观众。中国杂技团是我国唯一的国字号杂技团体，1950年建团至今已经走过半个世纪。去年杂技团改制转企，被推到市场的大潮中。我们现在是自己投资、自己运营，还要创新剧目。”

孙福和说：“作为世界杂坛享有‘梦之队’之称的中国杂技团，技术不是问题，可如何呈现技术成了要思索的大问题。《一品一三绝》从创意开始，围绕的就是如何打动中国观众。玩技术、玩风险，虽然演的是传统节目，但我们拿时尚的外衣来包装。”

导演何晓彬告诉记者，去年北京奥运会期间，《一品一三绝》在北京演出了50场，场场火暴。曾经有人替他们数过掌声，一场演出多达194次，平均不到1分钟一次。

尴尬三：好东西难卖好价钱

好东西怎么卖出好价钱？记者注意到，这次《一品一三绝》来郑州演出的票价从80元到880元，这样的定位对于多数消费者来说是不是太高？孙福和说：“我们也动了很多脑筋的。”

孙福和说：“《一品一三绝》是中国杂技团的扛鼎之作，是‘一品’上乘的‘十三’个精品‘绝’活儿。整台晚会的13个节目全部是在国内外赛场上获得大奖的作品，每个节目都是在精品杂技节目的基础上，再创作、再包装、再提高、再发展而成，每个节目都各有‘绝’妙之处。这么齐整的演员阵容，这么齐全的高质量节目，不仅在中国杂技团是空前的，在中国杂技界也是从未有过的。”

节目水准没说的，可目前观众对杂技欣赏习惯的培养确实尚需时日。孙福和说，他们并不被动等待，而是主动出击，采取多种手段来吸引观众眼球。包括采用市场运作的方法，把票房做活，采用优惠套票的方式吸引一家三代来观看等。演出前，手技演员还将在剧场外即兴表演小节目，让观众还没有走进剧场就先体验一把杂技带来的快乐。

吃透了市场，当然也获得了市场的回报。孙福和透露：“我们目前已经演出了86场，演出投资早已收回。”

图片：车技表演《踏紫拈红》