■本报记者 秦 华 文 通讯员 刘 堃 图

中国大型原创音乐剧《蝶》2009年全国巡演10月28日在烟台拉开序幕，本月14日、15日，《蝶》将飞临郑州，在河南艺术中心连演两场。这部音乐剧讲述了一个怎样的故事，有何亮点？上周，本报记者前往烟台观看了《蝶》并采访了部分主创人员。

台词造型成亮点

演出开始，“蝶人”们的爱恨故事在这个名为“世界尽头”的舞台展开，晦暗的冷色调灯光、演员们夸张的服装设计，为“世界尽头”增添了浓浓的异域风情，一个亦真亦幻的空灵世界逐渐向观众开放。

2小时15分钟的演出共分为“婚礼”、“夜色”、“化蝶之火”等16个章节，造型妖冶诡异的“蝶人”们用夸张的肢体语言及美妙的歌喉来表达他们的愤怒、希望等情绪，舞台灯光配合“蝶人”们丰富的内心世界忽明忽暗。随着故事推进，唯美又令人心碎的爱情故事打动了许多观众，最终梁山伯与祝英台化蝶，男女主演身着白色蝶状服饰“飞”在舞台上空，宛若蝴蝶飞舞，美轮美奂，令观众陶醉不已。

最令观众回味的当属《蝶》的台词，“蝶人”们的烦恼爱憎、激烈的戏剧冲突通过一句句经过仔细推敲的台词轻轻流淌进观众心田，那种感觉就“像是舌尖第一次品尝到糖果的味道，就像是调皮的昆虫滑倒在麦穗的喜悦”，怎一个“美”字了得！

颠覆“梁祝”延续“爱”

虽然宣传语中说是“改编自《梁祝》”，然而看完整个演出，记者发现《蝶》讲述的是一个全新的故事，与《梁祝》仅有三点关联：一是那首观众熟悉的曲目《梁祝》贯穿始终，二是男女主角名字仍是梁山伯和祝英台，三是延续了《梁祝》的结局，男女主角最终化蝶、比翼双飞。

一群半蝶半人的“蝶人”，生活在黑暗的废墟——“世界尽头”，他们羡慕人类的浮华与高贵，一心想要变成人类，于是蝶人首领老爹决定将女儿祝英台嫁给人类，祈求脱胎换骨，可是在新婚前夜，放荡不羁的流浪诗人梁山伯的闯入打乱了他的一切计划……《蝶》的故事情节十分新颖，融入了现代人对爱情的观念，带给观众无穷想象。

“梁山伯由传统的文弱书生变为浪荡诗人，祝英台则化身为蝶人的女儿，外冷内热。”记者在演出前采访了梁山伯的扮演者刘岩和祝英台的扮演者丁子玲，二人表示，虽然《蝶》灵感源自《梁祝》，然而二者在故事情节、人物形象等方面几无可比之处，“二者相同的地方在于，都表达了爱的主题。那种飞蛾扑火、不顾一切、轰轰烈烈的爱情相信会引起观众的共鸣。”

走向国际大舞台

不难看出，《蝶》欲走向国际化的“野心”：该剧由中国、加拿大、英国等六国的艺术家联合创作，全剧由中国音乐剧“第一人”李盾统领，著名剧作家关山担任编剧，三宝谱曲；曾执导过《巴黎圣母院》《灰姑娘》《太阳之子》《唐璜》等音乐剧的英国导演担任总导演；灯光设计师、舞蹈总监等也均为国际知名专业人士。

“《蝶》从2006年推出，近两年已经在全国演出100余场。我们不仅聘请了国际上权威的音乐剧医生来把脉每一个细节，还在演出后听取观众的反馈对剧目进行修改完善，可以肯定地说，经过这两年多的修改积淀，《蝶》的整体制作水平已经达到国际水准。”李盾已在国际音乐剧舞台上“摸爬滚打”了近20年，对音乐剧的发展深有研究，他对《蝶》的“前途”充满信心。

李盾告诉记者，《蝶》夸张的造型设计和颠覆性的故事情节也曾引起很多人的质疑，但最终还是凭借其新颖的艺术风格赢得了掌声一片。李盾毫不讳言自己的“野心”：“目前《蝶》的投资成本已经收回，韩文版确定于明年6月推出，之后将走向更广阔的国际音乐剧舞台。”