■本报记者 李 颖 实习生 朱张文 文 李 焱 图

在最能代表中国艺术特色的水墨画基调里，烟波浩渺的洛水润泽了画面，用作背景音乐的古琴营造出古色古香的氛围，“翩若惊鸿，婉若游龙”的洛神踏水而来，美丽却遥不可及……这是记者昨日在河南艺术中心大剧院《水月洛神》彩排现场看到的。7日~9日，这部“聚”“精”“荟”“神”的舞剧即将在河南艺术中心开启大幕。

选贤举能打造精品

昨日下午，《水月洛神》全剧彩排。现场，当灯光缓缓亮起，所有的焦点全部聚集在了舞台之上。但是，有谁知道有多少努力、多少汗水只是为了这100分钟的呈现？

为创作推出反映河南地域特色、与《风中少林》形成呼应、力争成为郑州文化名片的舞剧新作，在省委、省政府的关怀下，在市委、市政府的直接领导下，自2009年10月~2010年3月，郑州歌舞剧院先后6次进京，与国内文艺界知名专家多次交流、研讨，分析论证舞剧《水月洛神》的创作生产。

经过反复讨论，最终确定了舞剧《水月洛神》的主创班子：中国舞协常务副主席、分党组书记冯双白任编剧，中国歌剧舞剧院一级导演佟睿睿任总导演，北京歌剧舞剧院一级舞台服装设计师麦青任服装设计，作曲是曾为《新版红楼梦》谱曲的解放军总政军乐团80后作曲家郭思达，舞美设计刘科栋是国家话剧院一级舞美设计师，国家话剧院一级灯光设计师邢辛负责灯光设计……

全力以赴投入创作

2009年10月，编剧冯双白开始剧本创作，同时，导演佟睿睿带领各部门人员于3月到5月，先后到省博物院、巩义康百万庄园、伊洛河水交汇处、南阳汉画馆、武侯祠、许昌曹丞相府、汉魏遗址、洛阳三国古城遗址等地采风，举行专家研讨，汲取文化营养，激发创作灵感。

今年5月初，舞剧《水月洛神》剧本定稿，6月初，舞台脚本方案出笼，6月22日，舞剧《水月洛神》正式在郑州歌舞剧院开始排练。此后的3个月里，演员们没有节假日，没有休息时间，平均每天排练时间长达8小时；在此期间，导演佟睿睿与演员们同吃同住同排练。

在舞段编排紧锣密鼓进行的同时，音乐、灯光、舞美、道具、多媒体、服装、化妆等各部门工作有条不紊地展开，经过多次沟通、碰撞、磨合、交流，通过观看演员的演出、考察演出剧场、进行现场演示等多种方式，来完善设计方案，使之更贴近舞剧的精神实质。

信心百倍迎接首演

看过舞剧《水月洛神》9月21日在河南艺术中心大剧院的两场联排后，编剧冯双白表示：整部舞剧个性鲜明、大胆探索、勇于创新，在古典舞创作方面保持了领先地位，画面吸引人，特别是结婚的场面很大气，结尾的部分也很干净。当时，在充分肯定成绩的同时，提出了下一步修改提高的建议和意见。

11月26日，修改后的舞剧在郑州歌舞剧院排练厅进行首次联排。之后，剧组吸取各方意见，打磨加工以求最完美的舞台呈现，演员们也信心百倍地迎接首场演出的到来。

舞台呈现令人期待

《洛神赋》这样一个优美凄婉流传千古的故事之前已经被不同的艺术形式所描绘，给创作带来了难题。

不过，在彩排现场先睹为快的记者发现，这个“洛神”很特别，尤其是多媒体的运用给剧目演出带来了新鲜感。突破传统布景的动态多媒体影像让人们感受到新奇的视觉体验，同时和剧情的融合又非常自然。舞美表达独特，舞剧空间空灵多变，服装表现人物鲜明个性，音乐表达独具风格，《水月洛神》呈现出一种强大的富有张力的气场，时尚感极强。难怪总导演佟睿睿曾说：完美的舞台呈现会让不懂舞蹈的人也会爱上这个“洛神”。