张映姝

期待着欣赏《红玫瑰与白玫瑰》的演出。一年前已经从戏剧杂志上看到了关于它的评论文章。说一面玻璃墙把舞台纵向分割成两个部分。说三个主要角色每个都有两个演员扮演。说演员在玻璃门间穿梭，进入不同的规定情景……期待从那一刻开始。好奇、兴奋。

眼前的布景完全不同。三面墙体是半透明的，置于舞台的后半部。舞台前区，两侧各有一张办公桌，造型简单，心中顿生疑惑：为什么会不一样？演员上场了，佟振保竟然成了女的，而且是两人同饰一角。孟烟鹂变为孟岩黎，成为“宅男”。王世红依旧是振保的同学，只不过变成了女性。佟振保爱上的王杰瑞恰好是王世红的丈夫。完全的性别互换。可以肯定，今天的演出绝不是我头脑中的“那一版”。的确如此，“那一版”是明星版，今天的“这一版”是时尚版。导演都是田沁鑫，佩服田导过人的才情，竟然在两三年里捣鼓出如此不同的两个版本。

戏开场了。从三面墙体的门内走出形形色色的演员，拿着手机，夹着电脑，匆匆忙忙，说着“张爱玲说……”，穿梭而过。

剧情快速推进。孟岩黎与妻子佟振保遭遇情感危机。恰遇金融危机，又被公司中国区大总王杰瑞裁员。王杰瑞疯狂爱上佟振保。杰瑞的妻子恰好是振保的同学王世红。成为“宅男”的孟岩黎与90后网友“小裁缝”见面，情欲像致命的病毒一样在每个人的心中弥漫开来……

与明星版相比，时尚版加入了现代生活的诸多元素，比如：网恋、小三等等，呈现出更为多样的爱情立场。即便脱离张爱玲小说的名头，这仍然是一个很有故事性的戏剧。

除去故事性，时尚版将现代元素引入舞台美术设计。舞台呈现好看、出新、华丽，有视觉盛宴的效果。舞台正中央的白色门，打开是飞机的商务舱，关上可以作为屏幕，多媒体灯光打在上面形成一束玫瑰花，朵朵渐次绽放，绚丽夺目。多媒体运用之精致与出彩，让人刮目相看。三面墙体上的门，不仅是演员上下场的出口，打开后，又形成了表演区。多个公司员工被裁员以及“小裁缝”与孟岩黎网聊的情节，就是在其中进行的。创作人员还巧妙运用灯光，投影于半透明的墙体，产生出类似于皮影的灯影效果，传神地表达了情欲的宣泄。

对于时尚版的“角色性别转换”，想了又想，觉得除了好玩，似乎没有别的必要。两人共同演绎一个角色，延续了明星版的思路，试图将佟振保面临种种环境时心理的挣扎纷争，完整、明了地展现出来。遗憾的是，两位演员并没有将挣扎状态表演到位，大致在于，一是由于剧情的快节奏推进没有提供充分的时间，二是演员本身表演能力的欠火候，三是性格不够鲜明，对比不够强烈。

给我留下深刻印象的演员，应该都算不上主角，而是王世红和小裁缝。王世红夸张、诙谐的表演，一出场就气势压人，一出场就引来笑声一片。小裁缝的戏并不多，中间的那段说唱显示出她的表演功底，那句带有哭腔的“我有渴爱症，渴望的渴，爱情的爱”让人心碎。她的爱情立场令人感动。为了所爱的人得到幸福，她催促孟岩黎去找妻子，自己收拾完房间，默默离开，再也不曾出现，就像他生命中的一个过客，不留痕迹，这需要多大的宽容、割舍与豁达。而“我有渴爱症”表明她多么渴望爱情的照临。演好每一个角色，不论是主角还是配角，北京人艺的一位名演员曾经这样说过。

整部戏的节奏，以中间穿插的说唱部分为节点。上半部分节奏紧凑，甚至嫌快。动作快，语速快。上下场快，快得让演员喘气，快得让观众没工夫回神。倒也印证了现代生活的快节奏以及生活现实对人的压力。下半部分节奏趋于平缓，情感纠结中的人们需要冷静，开始思考，做出抉择。关于爱，张爱玲已经说得够多、够透彻、够经典。所以，众人纷纷登场，穿梭而过，每人一句：张爱玲说……

就此结束。

走出剧场，方知今晚是时尚版的第一百零一场演出。

车行驶在长安街上。“即使受了很多苦，我们还是要选择爱！”张爱玲1944年说过的话在我们耳边回响。