本报记者 左丽慧 文 李 焱 图

“《大祭桩》是豫剧大师常香玉的保留剧目，我拍戏曲电影《新大祭桩》，既要保持它的原汁原味，还要有新的创作手法，为达到艺术美的追求去寻求新的表现手法……”昨日下午，戏曲艺术片《新大祭桩》在奥斯卡升龙影城，在众多戏迷、影迷的见证下举行了温馨的首映式，导演朱赵伟对记者讲述了他拍这部戏的思考。

“《新大祭桩》是我拍的第三部戏曲电影，虽然之前的《程婴救孤》和《清风亭》都获奖了，但我并不是为了获奖而拍这部戏，拍戏也不是为了获奖。”朱赵伟坦言，获奖并不是自己个人的功劳，剧本好、戏好、演员好、团队好、人气好、机遇好等等因素缺一不可，但自己还是会和以前想的一样，那就是要如何拍好，“这部戏是传统剧，更不好拍，需要我更为努力、更为认真。”

为了追求完美的画面，朱赵伟在拍戏现场不顾情面，对演员、工作人员要求非常严格。“最多的时候一个镜头拍过8遍，而一场戏有很多个镜头，加在一起就不知道拍了多少遍了。”在这样严格的要求下，《新大祭桩》在首映现场赢得了不少年轻观众的肯定，朱赵伟对此很高兴，“我是为戏曲艺术拍电影，是为了广大农民戏迷方便看戏，也是为了培养、争取年轻观众！”

追求美与真情

现场看过《新大祭桩》的观众也毫不掩饰对它的喜爱：“这部电影非常精致，看着赏心悦目。总的来说，就是看得悦目，听着过瘾！”戏迷魏女士如是说。朱赵伟也透露，为了营造“美”的环境，《新大祭桩》在浙江横店影视城开拍，其中，仅拍摄用的假花就达到一万多株。

为了将《新大祭桩》完美呈现在观众面前，朱赵伟还选择用交响乐配乐。“常香玉的唱腔设计和演唱风格是全省乃至全国人民都熟悉的，特点是大气、动听、富有张力，为了表现这些特点，我选择用打击交响乐队的编制来录制，音乐的旋律不变，但从气势、情感上进行了夸张。”朱赵伟介绍，交响乐配乐，达到了大气时磅礴恢宏，委婉时优美细腻，节奏快慢富有张力，强弱对比明显，不仅体现了常派唱腔音乐特点，音乐本身也展现出美的感觉。

在朱赵伟看来，电影最能表现演员的情感：“戏曲演员一定要注意，电影与舞台不一样，演员表演是否进戏，在电影镜头面前是不能够掺假的。”

创新为了传承

“电影《新大祭桩》可以说是对传统舞台剧《大祭桩》的一个二度创作，之所以用唯美、更适合传播的方式去展现我们的传统艺术，就是为了更好地将它发扬光大。”朱赵伟表示，《新大祭桩》拍摄、制作历时4个多月，还曾受邀参加去年在浙江绍兴举办的第21届中国金鸡百花电影节电影展映，“这是唯一一部参加展映的戏曲影片，我觉得很振奋。”

怎样让观众更好地接受传统戏剧？朱赵伟在《新大祭桩》中还新增了原剧中没有的退亲、花园杀丫环等情节，使得整部作品更加完整，即使没有看过豫剧《大祭桩》，也能轻松看懂整部电影。

记者了解到，朱赵伟目前正在与有关方面商谈《新大祭桩》的宣传推广事宜，“看过的观众反映还不错，我还想为民族戏曲艺术的宣传尽一分力。”朱赵伟也向读者发出邀请：“欢迎大家来看这部《新大祭桩》！”