本报记者 秦 华 通讯员 张海龙 文/图

著名导演张艺谋曾说：“20世纪80年代至90年代，中国电影音乐的历史，不能不谈赵季平。他代表了这一阶段的电影音乐，他是这一时期的里程碑和巨匠。”从“妹妹你大胆地往前走”到“该出手时就出手”，从电影《红高粱》《霸王别姬》到电视剧《大宅门》《乔家大院》《三国》，“乐坛神笔”赵季平几乎总能让自己的作品与那些电影大片一样生动，令人“过耳不忘”。

昨日，由河南歌舞演艺集团、省音乐家协会承办的“乐坛神笔赵季平”——著名作曲家赵季平民族管弦乐、影视作品音乐会和“深入生活扎根人民”赵季平音乐讲座在我市举行。作为中国音乐家协会主席、陕西省文联主席、西安音乐学院院长，赵季平如何看待目前河南音乐的发展？影视创作日益繁荣，影视音乐作为一门独立的艺术，发展现状如何？记者昨日采访了赵季平。

河南音乐充满活力

“之所以把电视剧的音乐变成音乐会作品，变成了乐队演出，也是为了让更多的老百姓领略到音乐的魅力。”赵季平说，昨晚的音乐会在选曲上十分讲究，为听众献上《大宅门》《乔家大院》等大家耳熟能详、风格各异的曲目，基本上都是自己的代表作。

这次与河南民族乐团的合作令赵季平印象深刻：“这个团队年轻而富有活力，我为它打80分，还有20分的提升空间。”作为中国音乐家协会主席，赵季平一直非常关注河南音乐的发展，河南音乐近些年有长足的进步，还有一种非常好的发展势头。民族乐团、交响乐团等乐团发展很快，而且还有自己原创的东西，希望河南音乐能保持这种势头继续前进。

勾出影视的灵魂

中国的赵季平、日本的久石让……这些知名作曲家的配乐使得影视真正成为视听的艺术。作为国内影视音乐的大腕，赵季平有哪些创作感悟与大家分享？“影视音乐已经发展成为独立的艺术，特别是在影视创作繁荣的当下，影视音乐已经越来越受到观众重视。”赵季平说，影视音乐与纯音乐不同，它受画面、表现内容等的制约，在戏中往往是片段式的、不完整的，而纯音乐作品作曲家是主导，有更多的创作自由。

那么如何在有限的音乐空间里表达自我？纵观赵季平的作品，会发现他把京剧、豫剧、唢呐这些传统文化元素都运用到了音乐中，总是令人眼前一亮。赵季平说，影视音乐应该与影视本身相契合，比如《好汉歌》就应该运用山东音乐的元素，《大宅门》就加入了京剧的元素，“作曲家一定要有自己的母语，要有自己的根，同时在平时的采风中还要多了解当地的语言，这样创作的影视音乐才能勾出影视的灵魂。”

遗憾的是，现在影视创作虽繁荣，但是许多影视音乐已经变得可有可无，“现在有些制作方有问题，前期给演员高片酬，到后期就压缩开支，使得音乐没有起到应有的作用。”赵季平说。

人民就是源头活水

赵季平还回顾了当年被称为“瞎胡闹”的创作是如何成功的。1983年，他和张艺谋、陈凯歌一起去陕北，听了一晚的陕北民歌，由此创作出著名电影音乐《黄土地》，此后，他创作的《红高粱》《霸王别姬》《活着》《菊豆》《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》等电影音乐无一不是从深入民间挖掘而来的灵感。

在赵季平看来，想象力和创造力是我们当下创作中缺少的，模仿的东西太多，那从哪里“充电”？赵季平说，人民就是文艺创作的源头活水，“深入生活 扎根人民”绝不是一句空口号，而是一条颠扑不破的真理。那么怎样深入生活呢？“不仅人要到，还有心到，感情到，身、心、情缺一不可，切实理解了百姓朴实平静的生活，这样才能创作出受群众认可的好作品。”