《都市阳光》演绎

新生代农民工的“中国梦”

本报记者 左丽慧 实习生 刘锦丽

作为第十四届中国戏剧节的展演剧目，今晚，郑州市豫剧院创排的现代剧《都市阳光》亮相苏州，接受全国观众和专家的检验。作为郑州市打造的又一部大戏，该剧有何亮点、看点？记者采访了相关人员。

联手打造新豫剧

据了解，《都市阳光》主创团队的组建秉承高起点、高标准、高要求原则，邀请省内外著名专家组成了主创班子：由罗怀臻担任文学顾问、国家话剧院王晓鹰担任艺术指导、陈涌泉为编剧、李杰为导演、耿玉卿为唱腔设计，优秀青年演员袁娜和王震领衔主演。该剧经过对剧本十余次专家研讨、修改，于去年下半年搬上舞台，先后荣获第六届黄河戏剧奖金奖、2015年度国家艺术基金资助项目。

《都市阳光》着重展现中国城镇化进程中，新生代农民工如何融入城市的心路历程，它歌颂了真挚的爱情，颂扬了农民工不畏艰辛的创业精神，努力在大时代背景下，聚焦小人物的心灵世界；透过小人物的精神面貌，反映大时代精神。

打破传统寻创新

导演李杰告诉记者，《都市阳光》的创作历时三年之久，“让古典豫剧现代化、农村豫剧都市化、现代豫剧时尚化”是主创们一直追求的目标，力争通过现代舞台手段的演绎和解读，使该剧成为雅俗共赏、城乡共喜的现代新豫剧。

谈到剧目的突破创新之处时，李杰表示：“《都市阳光》不同于以往的现代戏，它写的是当代千万大军进城务工之后，农民工们的生活、情感、思想、家庭等。这部戏更多的是关注当下，传统的语言、舞台样式、旋律在听觉、视觉上都不能满足现代观众的需求，为此豫剧院的工作人员做了很多尝试。比如说舞台没有用写实的背景而是用冰冷的水泥墙，音乐没有采用传统豫剧的三大件，而是管弦乐团、民乐团、爵士乐团的结合，这都增添了很多现代元素。”诸如这样的创新小细节，在剧中随处可见。

当谈到受邀参加中国戏剧节时，李杰说，本次戏剧节取消了评奖环节，如果只是为了评奖创作一部剧，也会增加很多非艺术成分，“得到认可是好的，但不能让戏剧成为评奖的工具，要做纯粹的艺术、能为社会服务的艺术。一个艺术工作者应该用纯粹的目光关注当下，打造更时尚、更贴近生活的剧目”。

青年演员挑大梁

《都市阳光》不仅在唱腔、舞台、服装、音乐上有所突破，更大的亮点是青年演员挑大梁，老演员甘当绿叶。

当谈到为何演员都是年轻人时，郑州市豫剧院院长高新军说：“这部剧讲的是年轻人进城务工之后的变化，要彰显新时代的朝气，老演员可能会演得很好，但他们身上缺少朝气，另一个原因是要给年轻人展示自己的机会，他们会给人很大的惊喜。”他表示，希望将把《都市阳光》打造成既能固守本地、又能走出河南；既能在剧场演出、又能下乡演出；既能在市场上受欢迎，又能取得良好社会效益的优秀豫剧作品。

记者在排练现场采访了主演袁娜娜，她说：“朵朵是一个非常有代表性的农村姑娘，她善良、朴实，为他人着想，很无私的一个人。我是城市里长大的姑娘，为了演好这个角色，我经常走到大街上或者在电视里寻找农村姑娘的影子，揣摩她们的状态。”为了《都市阳光》能在苏州完美亮相，袁娜娜每天都练动作、记台词，她表示，会调整好自己的状态，展示给大家一个完美的“朵朵”，让省外的观众记住这个剧，记住这个阳光的故事。青年演员王震表示，他特别珍惜这次把河南的文化带到苏州、让更多的人了解河南戏曲的机会。