牟建平

艺品雅趣

在2017年嘉德春拍上，黄宾虹92岁创作的山水画《黄山汤口》创出3.45亿元的天价，令人瞠目。这幅作品究竟好在哪儿？

在黄宾虹89岁时的一幅山水画中，他将自己的山水画追求与理念用题画诗娓娓道出：“唐人刻画炫丹青，北宋翻新见性灵。浑厚华滋我民族，惟宗古训忘图经。”由此，“浑厚华滋”成为黄宾虹山水画最突出的风貌与特征，也是黄宾虹绘画美学的核心。

黄宾虹善用渴笔，在近代山水画大师中不仅独创，而且第一。黄宾虹的山水画用笔辣，飞白尽出，将枯笔、渴笔用到极致，画中遍布书法中的篆书笔法。黄宾虹将自己篆书用笔的写法，引用到山水画创作中，“以书入画”，山石、树木、房屋的勾勒完全是篆书书法的用笔，这一点完全是独创。

黄宾虹的“渴笔”得法于明末清初画家程邃。程邃善渴笔，其山水画被时人评为“润含春泽，干裂秋风”，这一点正是黄宾虹所心仪的，黄宾虹山水画的美学思想深受其影响。程邃善用渴笔焦墨，黄宾虹的山水画吸收了一些程邃的笔墨处理。黄宾虹的焦墨山水，近看像一团乱如麻的线团，但远看山石的结构分明清晰。晚年的黄宾虹将“渴笔”山水发展到一个空前的高度。

由于黄宾虹的山水画是主要依靠深厚的笔墨功力为基础的，所以能欣赏他山水画的人需要了解中国画历史，具备一定的美学基础。黄宾虹曾说，我的画或许要50年后才能为世人所知。这一点完全没有说错，在黄宾虹去世后，他的家属曾打算将他的4000多幅画捐给国家，但当时竟然没人接收。 摘自 《北京日报》