第03版:专题报道 | 上一版3 4下一版 |
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耿占春 古典诗词是中华优秀传统文化中持久光彩的部分,很多杰出的作品垂范后世,很多诗人与他们生活的时代在诗词中得以记录和流传。无法想象,我们的文化生活如果缺少了古典诗词会是什么样子。 清代学者章学诚曾经提出“六经皆史”。六经中的《诗经》对后世著述产生深远影响,这是因为相较于知识表述和典章记载,诗是一种描述的语言,它不仅描写现实、记录历史,还表达思想感情。 在塑造着一个民族情感世界与精神世界的同时,古典诗词将汉语之美推上顶峰,并形成稳定的美学风格和修辞范式。但也因此产生一定的封闭性,尤其在面临近代世界历史变局之际,程式化的诗词创作已经逐渐与社会历史脱节,迫切需要进行现代转化。19世纪末,中国现代诗歌先驱黄遵宪首倡诗歌的口语化,这意味着诗歌写作要更多回到生活与经验的现场。得益于外交官生涯的见识,黄遵宪尝试将一些新器物如来福枪、望远镜等写进诗歌。从梁启超呼吁“诗界革命”到新文化运动提出“文学改良”,这些主张都推动着诗歌从面向山林转变为面向社会,从士大夫的文学转变为平民的文学。 20世纪30年代,艾青、何其芳等诗人的创作,不仅为诗歌引入新事物,而且带来了新的表述方式。与古典诗词相似,这套新诗表述方式也会随着写作的积累而固化。直至改革开放后特别是近年来,诗歌向新的生活与经验敞开,气象才又为之一新。 可以说,无论是古典诗词还是现代新诗,都在寻求和建构自身的美学风格和修辞范式,也都需要不断突破成规,获得新的创造性力量。诗歌的历史是人类语言和人类精神的历史,它们都处在不断创造、不断生成的过程中。 (作者为河南大学文学院教授) |
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