激情 慧眼 画境

聆听杨泰顺先生痴迷于摄影艺术的丰富经历，品赏他奉献给读者的缤纷佳作，呵呵，真的，我为之一喜，一惊，一震！作为一位非专业摄影的摄影家，他能够出版这样一册辉煌厚重的摄影作品集，不能不令我赞叹连连！

其—：激情堪敬。同是文学或艺术，作家可以想象，记者可以追访，画家可以摹绘，而摄影家必须亲临其境才可能进行创作。仅此，摄影家就需要倾注更多的激情。对艺术如若不痴不迷，其作品便很难入境入化。杨泰顺先生19岁开始和相机结缘，如今已年逾古稀。在这半个多世纪的岁月里，他利用一切可能利用的机会，挎着相机，掂着脚板，探世界屋脊，走丝绸之路，游内蒙草原，访云贵风情……神州大地的名山大川、革命圣地、戈壁荒漠、江南古镇、湖海溪流、关隘山寨，乃至域外的佛寺宫殿、海滩河畔、通衢幽巷、椰林果园，处处都撒有他风尘仆仆的足迹。栉风沐雨，风餐露宿，艰苦备尝，自不待言。去年，他已73岁，为了使其影集的作品水平再提升一个层面，一年间，他去了云南的元阳、罗平、版纳、大理、丽江、滇池，去了四川的成都、长江的三峡、内蒙的坝上、江西的婺源，以及贵州的黄果树、河北的金山岭，并特意第三次攀登黄山，终于在海拔1800多米的莲花峰上，如愿以偿地拍摄到了梦寐以求的黄山云海！他向我述说这些经历的时候，虽是七旬老翁，眉飞色舞，手舞足蹈，宛若七岁孩童，我深深地被他感染了！我深知，他对自然、对文化、对艺术——具体说是对摄影表现的一派痴情，正是他对人生、对社会、对生活——具体说是对今天的时代充满着一派激情！这种激情，实在堪敬！

其二：慧眼堪羨。真正的神奇，常常蕴含在平凡的背后。罗丹说：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”因而，作为艺术家，练就一双善于发现美的眼睛，太重要了！当然，发现了，还得有能力于瞬间定格捕捉住，并善于运用光影和构图表现出。杨泰顺先生既有这样的慧眼，也有这样的能力。我特别欣赏他那幅摄自新密他本乡本土的《山乡》，画面左上方的山村，虽然有山影民居、田畴古树、小桥曲径，但仅浅浅一抹；整个画面，几乎凸现了一条高深莫测、历史悠久、岩石嶙峋、沧桑斑驳的沟壑，加上血红色彩的浓重渲染，和上面温馨祥和的山村形成了强烈的对比，产生了震撼人心的艺术魅力！面对这样的画面，你不能不陷入对苍天与社会、自然与生命、古往与今来、对抗与和谐等哲理的深刻思考，这正是这幅摄影作品的艺术价值所在。此外，还有摄自他本乡本土的《尖山杏花》（组照），以及摄自新疆的《木屋主人》和摄自天空的《云之美》（组照）等。这些作品都有一个共同的特点，就是在极其平凡之处，揽到了非凡的艺术画面，引发了非凡的联想思索，显露了非凡的神笔功力。有位世界著名摄影师说：“有的人走了一千里路，看到的东西却没有走了一里路的人多。”诚哉斯言！还有，即使一路同行，人们“看见”的虽一样，“看出”的却不同。故而，有双慧眼，倍令人羡！

其三：画境堪醉。“诗”有《诗品》，“画”有《画品》。“摄影”是近现代才有的新型艺术，我国古人未能梳理和概括出《影品》。尽管杨泰顺先生摄影的题材、视角、意趣是广泛多样的，但是他摄影的审美特征和艺术风格已经凸显，那便是：倾情壮丽的物象，吟赋雄浑的大美！“天地有大美而不言”。欣赏他的影集，时时引发我怦然心动！特别是品赏那金涛澎湃的《滔滔黄河》，群峰擎天的《华山雄姿》，云烟瑰幻的《黄山云海》，雕塑如绣的《元阳梯田》，不仅其韵若诗，其境如画，而且宇宙乾坤间仿佛訇然响起一种旋律，让你共鸣，受到激荡，产生鼓舞！尤其是开卷首幅图片《崛起》，作者采用大视角，极显大气魄，将一个普通的新密市的城市一瞥，铸成了大鹏凌空的动感巨制，强化了“崛起”的主题内涵，那是他献给家乡最富情感的颂歌。纵使拍摄人物、花卉，比如《安塞腰鼓》、《广昌白莲》，也横溢昂扬、豪放、激越、飒爽之情。总之，杨泰顺先生追求的艺术风格，是壮丽而非秀雅，是雄豪而非婉约，是阔大而非小巧，是苍莽而非纤细。由于他善观察，善体悟，既注重于形和神的融合，又匠心于诗境和画境的营造，所以欣赏他的作品，时时有神醉的感觉！

我和杨泰顺先生是老朋友，属于那种“即使十年不晤面，心心相印仍如初”的挚情厚谊。我为他在多种领域取得的成就感到高兴！他的摄影作品集就要付梓了，依其所嘱，爰志数语，聊以为序。