这怪怪的笔名有一个好处，人们看过以后很难忘记……

看来，这个笔名与二胡有关，与陶渊明有关，“也就是无弦之琴的意思”。刘捷以《无弦琴》为题，在《台湾新闻报》1998年9月1日发文，对这个笔名进行了分析与升华：

“痖弦”的笔名普遍，知其本名者反而不多，痖者无音，弦者弦琴，无音的弦琴为何歌声不断，他的诗作为人爱读，他有《痖弦诗集》及颇多的研究著作。在《痖弦诗集》的序文中他说“人生朝露，艺术千秋，世界上唯一能对抗时间的，对我说来，大概只有诗了”，又说“一日诗人，一世诗人”，可见他的人生观无常及艺术品诗的永久性。

“痖弦”两字痖无声为否定，弦有声表示肯定，有无相对矛盾，无声之声，无音之琴，颇有禅味。我以禅家的“无弦琴”作比喻，痖弦的法性本体是佛家禅者的空、无、超越，现代哲学家称“矛盾之自己同一”，“即非之论理”等，也是诗人的绝对超越精神。此种绝对无，超越的境涯在唐宋时代已有王维、李白、苏东坡等诸多诗人体验过，且有“诗为禅家添花锦，禅是诗家切玉刀”之譬喻。

“痖弦”我有“无弦琴”的直觉，辞典里记载，梁昭明太子〈陶靖节传〉，“渊明不解音律而蓄无弦琴一张，每酒遍辄抚弄，以寄其意。”

李白诗：“大音自成曲，但奏无弦琴。”

刘捷的分析，是很有道理的，不过，笔者以为，在取笔名之初，痖弦尚无如此高度，着眼点主要还在于“这怪怪的笔名有一个好处，人们看过以后很难忘记”。

我常想自己为什么会写诗，一个土头土脑、什么都不懂从农村里出来的孩子，刚出来时看见电灯会感到稀奇，看到冰棒以为冒的是热气，宁愿走很远的路也不敢坐公共汽车，怕自己坐不起。要是一直待在河南老家是否也会写诗？有平原、广漠的单纯，有亲情，可化解自泥土中生长的野性。战乱使人失去得太多，也得到很多。一路上的流亡生活，见到许多前所未见的，杀戮，抢劫，人性的卑微，国家的危难，以及自己身受的痛苦和委屈。假如我是个基督徒，会把这一切加诸我身上的苦难交托给宗教。但我只是农村里一个野而又土的孩子，血管中有着父亲血液里文学的喜爱和敏感，再加上乡村孩子的单纯，很快也很容易地就吸取了战争所给我的一切，反而以后就是我的诗。这是一股巨大的力量，使我因流亡而麻木的感情复生，我开始疯狂地写，写，写！写我们苦难的民族，写我们蒙辱的山河，写北方古老的乡村和大野，写战争，写爱情，写我们这一代中国人的悲愤和呐喊！有的诗几乎是宣言式的、冲动的和激情的，在这种情形下就产生了长诗《祖国》、《血花曲》一类的史诗，而后《京城》、《深渊》、《巴黎》等诗，则是对现代人类精神生活败坏的一种批判，而《乞丐》、《土地祠》诸作，则全系对于北方村野的赞歌。

1982年，台北的《阳光小集》诗杂志举办了“谁是大诗人——青年诗人心目中的十大诗人”票选活动，目的在于评估现代诗在文学史上的地位，肯定现代诗人的成就。痖弦亦以高票当选。

票选结果（按得票数多少为序），“十大诗人”是：余光中、白荻、杨牧、郑愁予、痖弦、洛夫、周梦蝶、商禽、羊令野、罗门（按：痖弦、洛夫票数相同，列资料时洛夫在前，第二阶段“分项评分”问卷时痖弦在前，表上同时注明：“不分排名”。）

对痖弦的评语：

他以一本《深渊》停笔迄今，仍然具有广阔而深远的影响力，殊属难得。当年众人传抄的诗集再度出版之后，维系了他持久不断的魅力，而在幼狮与联副中对新人不遗余力的栽培，也增加了青年诗人的向心力。在十项中，他各项所得的分数都在三四名间，既没有特别高的，也没有偏低的，可见他的作品对各方面“照顾”周全，或者这正是痖弦的迷人处吧！他被认为：“寓苦于甜，温柔甘美如歌，现代感很强，气氛尤其迷人，有很好的文字技巧，也独具特色，其诗中有戏，戏中有批、有悟，塑造了现代诗的戏剧性。”对于他的停笔，有人大呼可惜，认为他自《深渊》之后迄无新作，致渐失影响力，但也有人称他是“急流勇退的俊杰”，孰是孰非，只有静待文学史的评断。

1999年，痖弦的诗集《深渊》被评为“台湾文学经典”之一。此项活动旨在凝聚台湾文学的共识，建构出一个新的文学传统，由《联合报》进口车刊出面，并与行政院文建会合作，邀集了近百位现代文学教授、作家、评论家、媒体编辑等，经过初选、复选、决选三重繁复的作业，终于选出了包括诗歌、散文、小说、戏剧、评论等30部著作。同时入选“台湾文学经典”的诗集，还有洛夫的《魔歌》、余光中的《与永恒拔河》、周梦蝶的《孤独国》、商禽的《梦或者黎明》等。