陆俨少是近现代书画大师，以山水画闻名于世，被誉为“最后一位传统文人画家”。

将“元四家”摸了个透

“元四家”给陆俨少的养分最多、最直接。1929年所画的《临黄子久秋山图》，是陆俨少存世稀少的早期作品，画作中黄公望着笔自淡至浓的特征表现得很充分，披麻皴、矾头等一应俱全，粗犷有致。

陆俨少用笔施墨的底气来自“元四家”之一的王蒙。王蒙的山水，无论树石，还是山峦，笔法变化多端，气势磅礴又不失精致。陆俨少一入王蒙的笔墨，很快就将其收拾成自己的笔墨。这表现为，那些有着王蒙影子的略具弯曲的披麻皴，山石间密密麻麻的细点、润苔，都融化成陆俨少自己的东西了。

绝去匠习，与古无悖

1944年作品《极妙参神册》，虽画于素册，然而笔墨表现都是上佳。后记曰：“长夏多暇，点染笔墨，遂得十有二帧，杂采诸家，或自心造，要当绝去匠习，与古无悖……”杂采诸家，当师古或者拟古仿古，总有着传统的因素，都强调“心造”。“心造”要“绝去匠习，与古无悖”，是陆俨少在笔墨成熟到能够自运的前提下提出的仿古原则。既要“心造”，又须“与古无悖”，这两者是矛盾的。解决这个问题，要求画作不失“来龙”，又重“去脉”，在继承中创造。

峡江图式的创始人

1946年年初，陆俨少乘木筏顺长江东下，一路看山品水。二个月，使他对峡江的形态了然于心。

峡江图式凝聚着陆俨少对长江三峡的感想。我称之为图式，不仅仅因为陆俨少是表现长江三峡最出色的画家之一，重要的是他是峡江图式的创始人。水的灵动、流的急湍、漩涡的回转、浪花的飞溅，稍纵即逝，他以敏锐捕捉造化瞬息的眼光，线条既逼真又极富笔趣，两岸的高山气势雄阔，与水流形成壮美的对比。陆俨少的峡江图式，出之造化，发之心源，似具浑然天成之境。

山水画“百科全书”

《杜甫诗意图》的创作，可以说是陆俨少具备了调动笔墨的一应技法，并运用了自己的生活积累。甚至，《杜甫诗意图》可以“说尽”陆俨少半生的经历：他屡画屡散，屡散屡画，历经坎坷，锲而不舍，终成正果。

陆俨少喜爱杜甫的诗，且极有心得，对他来说，画杜甫诗图，是驾轻就熟的事。但杜诗严正，杜甫“语不惊人死不休”的作诗精神，令其诗意丰沛，题材丰富，语言丰赡，要做相匹配的画境，则需画家以严正的态度投入创作。此画构图随着诗意而生，笔墨随着诗的语言而变，设色也随诗的要求而来，水墨、浅绛、青绿等山水画程式一应俱全，称得上是陆俨少山水画的一部百科全书。

摘自《解放日报》